Vendredi 4 et samedi 5 avril 2025
21h > 1h – Diffusion en boucle
Gratuit
> Événement Facebook
Palais des Beaux-Arts
Place de la République
59000 Lille
> Télécharger le plan du parcours
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Video mapping monumentaux – 7 concurrent·e·s
• Metanoia Creatives (République tchèque)
• SNAPLIGHT (Chine)
• Vio + Demsky (Chine, Canada)
• Hans Bolz (Allemagne)
• Vali Chincișan (Roumanie)
• Anna Meldrāja (Lettonie)
• Rita Reis (Portugal)
Le Video Mapping Festival propose un Video Mapping Contest à l’occasion du parcours lillois. Cette année encore, les 7 candidat·e·s sélectionné·e·s présenteront leur travail sur la façade du Palais des Beaux-Arts ; un Jury composé de professionnel·le·s décernera un Grand Prix, éventuellement une mention honorifique, et le public sera invité à choisir le Prix du Public via un vote SMS (vendredi uniquement).
En plus de la bourse de 4 000€ remise pour la création, les 2 lauréat·e·s remporteront une dotation pour proposer une création, l’un·e pour la prochaine édition d’iMapp Bucharest (dotation offerte par iMapp Bucharest), l’autre pour la Fête des Lumières de Lyon (dotation de 4 000€ offerte par Christie).
Video mapping réalisés par des artistes internationaux·ales pour le Video Mapping Contest 2025 organisé dans le cadre du Video Mapping Festival.
Jury de pré-sélection :
• Marko Bolković – directeur, Visualia Festival of Light (Croatie)
• Antoine Manier – directeur, Rencontres Audiovisuelles (France)
• Filip Roca – artiste (Monténégro, Espagne)
• Daniel Rossa – artiste nouveaux médias, Studio Rossa (Allemagne)
• Martina Stella – artiste et chercheuse (Italie, France)
Jury :
• Ross Ashton – directeur de création, The Projection Studio (Royaume-Uni)
• Moetu Batlle – artiste, designer, Inook (France)
• Kristin McGuire – artiste, Studio McGuire (Royaume-Uni)
• Julien Pavillard – directeur des événements et de l’animation, coordinateur général de la Fête des Lumières, Ville de Lyon (France)
• Tamás Vaspöri – directeur général, Maxin10sity (Hongrie)
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EN COMPÉTITION :
Concurrent n°1
Metanoia Creatives (République tchèque)
▶︎ Resonant
Proposant un dialogue visuel entre deux mouvements artistiques révolutionnaires – le Color Field Painting et le Op Art -, Resonant nous aide à explorer les profondeurs de courants artistiques déjà bien établis, tout en fournissant un terrain solide pour un voyage exploratoire. Chaque mouvement, en son temps, a tenté de défier la perception et d’évoquer des réactions émotionnelles ou physiques profondes chez le spectateur. En s’inspirant de personnalités telles que Mark Rothko, Barnett Newman et Helen Frankenthaler dans le domaine du Color Field Painting, ainsi que de Victor Vasarely, Bridget Riley et Jesús Rafael Soto dans celui de l’Op Art, cette création cherche à réimaginer ces œuvres statiques en tant que forces dynamiques et évolutives.
Réalisation : Julie Tampierová, Jakub Nosek – Metanoia Creatives
Animation : Jakub Nosek, Julie Tampierová, Denisa Půbalová – Metanoia Creatives
Musique originale : NOXJVN
Concurrent n°2
Hans Bolz (Allemagne)
▶︎ oscillation. the sound of architecture.
Ce projet explore la manière dont l’architecture peut être vécue comme une musique, guidée par le principe « le son suit la forme ». Le Palais des Beaux-Arts de Lille est transformé en son, avec son rythme et sa structure Belle Époque exprimés par un motif arpégé faisant écho aux détails ornementaux de l’époque. Les colonnes se traduisent par des ostinatos de cordes, les arcs forment des mélodies et les fondations résonnent de tonalités profondes. De la même manière que les visions passées du progrès ont fusionné la tradition et l’innovation, cette approche réimagine l’architecture comme une expérience dynamique et multisensorielle.
Réalisation et animation : Hans Bolz
Musique originale : Hans Bolz
Concurrent n°3
Vali Chincișan (Roumanie)
▶︎ JAZZ
« Le concept de JAZZ vient de mon obsession pour la jonction de l’improvisation et de la structure dans la production créative. La série Jazz de Matisse m’a toujours captivé, en particulier pour sa simplicité et son audace, où les couleurs vibrantes et les formes abstraites se combinent d’une manière qui semble à la fois planifiée et facile. La qualité d’improvisation de la musique jazz reflète cette harmonie, et je la considère comme une métaphore du processus créatif lui-même : une danse entre la forme et l’expression libre. »
Réalisation : Vali Chincișan, assisté de Cristian Negoescu
Animation : Vali Chincișan
Musique originale : Alin Zăbrăuțeanu
Concurrent n°4
Vio + Demsky (Canada, États-Unis)
▶︎ Continuum
Des visuels audio-réactifs projetés sur l’architecture reflètent la vaste poésie du cosmos. Des étoiles scintillantes vacillent au rythme de la musique, tandis que les galaxies tourbillonnent et que les nébuleuses éclatent en de vives explosions de lumière et de couleur. Réagissant à la musique, les visuels dansent en harmonie avec elle, incarnant la chorégraphie céleste de la naissance des étoiles, du mouvement et de la résonance cosmique.
Réalisation et animation : Vio Zhu
Musique originale : Demsky
Concurrent n°5
Rita Reis (Portugal)
▶︎ Fabric of being
Fabric of being propose une réflexion sur la tradition textile en tant que patrimoine culturel des territoires et sur le rôle décisif joué par les femmes dans sa préservation.
Les textiles, comme toute œuvre d’art, sont des témoignages des identités culturelles distinctes de chaque territoire, des mémoires collectives mais aussi des récits individuels de leurs artisan·e·s : ce qui perdure, ce qui nous distingue, ce qui nous unit, le territoire que nous occupons.
Dans les sociétés patriarcales où presque tout le patrimoine culturel est défini par les hommes et développé à leur image, la tradition textile est souvent la seule opportunité pour les femmes de gagner en voix et en visibilité, et de construire un espace d’autonomie et de liberté qui leur permette de s’exprimer, d’exprimer leur réalité et leur vie : de multiples couches de significations exprimées dans des formes, des couleurs, des techniques, des teintes qui fonctionnent comme une structure de soutien social. Le tissage, la broderie, le crochet, les tissus sont des témoignages de récits qui maintiennent la cohésion des sociétés, fonctionnant comme une peau d’agrégation : comme un savoir collectif incarné et aussi comme le scénario ouvert du corps qui met en lumière la vie humaine et la lutte des femmes.
Réalisation et animation : Rita Reis
Musique originale : Gabriel Neves
Concurrent n°6
SNAPLIGHT (Chine)
▶︎ Ephemeral Realms
Ephemeral Realms est un video mapping 3D qui transforme l’architecture au travers d’une fumée bleue, de lignes métalliques et de lumières vibrantes, dépeignant un voyage du mystère au futurisme, de la brillance à la fragilité. Les 5 chapitres explorent la beauté éphémère et le cycle de la création et de la destruction.
Réalisation et animation : SNAPLIGHT
Musique originale : Rock Lee, Lynne Jiang
Concurrent n°7
Anna Meldrāja – Pirate Pixie (Lettonie)
▶︎ The Tale of Balance
The Tale of Balance est un conte de fées qui vise à établir un lien entre deux questions essentielles : la destruction de l’environnement ainsi qu’une santé mentale et un bien-être en berne. Deux conséquences de notre perte de lien avec la nature. Tout dans la nature est biologiquement connecté, alors pourquoi pensons-nous que nous ne le sommes pas ? Nous devons nous rappeler que nous faisons partie du monde naturel, que nous n’en sommes pas les propriétaires, et nous efforcer de rétablir l’équilibre, non seulement dans la nature, mais aussi en nous-mêmes. Le conte sera utilisé pour créer une conception sonore avec des paroles, qui ira de pair avec le video mapping.
Réalisation et animation : Anna Meldrāja – Pirate Pixie
Musique originale : Alvis Grigaļūns, Mārtiņš Jansons, Ieva Matveja, Anna Meldrāja, Paula Vītola
Parcours video mapping organisé par les Rencontres Audiovisuelles.
Avec le soutien de la Région Hauts-de-France, la DRAC Hauts-de-France, la Métropole Européenne de Lille, la Ville de Lille et le Crédit Mutuel Nord Europe.
